|
|
|
Boletín informativo número 49 |
|
|
Hernando Salcedo Silva: la pasión por el cine,
en una vida dedicada a la cultura |
 |
El 1 de febrero se conmemoraron los 70 años de haber sido
fundada la Radiodifusora Nacional de Colombia, hoy
conocida como Radio Nacional. Con motivo de tal
acontecimiento se desarrolló una programación especial y se
dieron al servicio nuevos equipos. En este marco se dio
comienzo a la distribución de un grupo de publicaciones en
cederrón y DVD, con recopilaciones seleccionadas del
archivo, el más completo y antiguo del país de programas
emitidos que, en su momento, fueron presentados y escritos
por eminentes intelectuales como Guillermo Abadía Morales,
Andrés Pardo Tovar , Manuel Zapata Olivella y Hernando
Salcedo Silva. Acerca de este último ofrecemos una
relación del contenido en los DVD y la presentación del
cuadernillo con el esbozo biográfico que le
fue encargado al subdirector técnico de la Fundación
Patrimonio Fílmico Colombiano.
Ver relación DVD |
|
|
«Hemos de tener arte propio» (I): Primeros
registros y puestas en escena |
 |
Con motivo de las celebraciones del Bicentenario de la
Nación se presenta, por parte del subdirector técnico de la
Fundación Patrimonio Fílmico, un artículo donde se aborda el
surgimiento de los esbozos de un cine nacional, a partir de
las primeras puestas en escena con temas relacionados con la
gesta independentista, de la que Ricaurte en San Mateo
(Francesco y Vincenzo Di Domenico, 1915) es el primer
anuncio, aunque ningún vestigio material de esta película ha
llegado hasta hoy. La alegoría de la libertad,
primera representación simbólica de la cual se tienen
algunos segundos (que se presentan en video), pertenece
presumiblemente a El drama del 15 de octubre,
realización de los Di Domenico, pioneros italianos en la
realización cinematográfica en el país. Esta primera
búsqueda de una expresión propia a través del cine, entronca
esta puesta en escena con la tradición alegórica que viene
desde la colonia. Una primera lectura de este escrito tuvo
lugar el lunes 1 de marzo en la Sala Oriol Rangel, del
Centro Cultural Planetario, en el marco del ciclo El cine en
el bicentenario de la Independencia, organizado por el
Instituto Distrital de Patrimonio Cultural, dependencia de
la Secretaría de Cultura, Recreación y Deporte de Bogotá.
|
|
|
«Hemos de tener arte propio» (II): La tragedia
del silencio |
 |
En este segundo artículo se demuestra cómo el cine era ya
una opción de entretenimiento, arraigada en la naciente
sociedad urbana de la Colombia de los años veinte, lo que
permitió que empresarios y realizadores aunaran esfuerzos
para que, entre 1924 y 1928, se produjeran quince
largometrajes con temas y capitales nacionales. La
tragedia del silencio, de Arturo Acevedo Vallarino, se
estrenó el 20 de julio de 1924 en el Teatro Faenza bajo el
lema de «la primera película auténticamente colombiana».
Antes, durante el lanzamiento de su productora, la Casa
Cinematográfica Colombia, ya la película había sido
bendecida, cuando en aquella ocasión el representante de la
iglesia, Monseñor Ismael Perdomo, se refirió al cine como
«el arte es bueno» y el presidente de la república, Pedro Nel Ospina, entusiasmado determinó
«Hemos de tener arte
propio». El subdirector técnico de la Fundación Patrimonio
Fílmico Colombiano participó con esta charla en el ciclo de
conferencias organizado alrededor de la exposición Sociedad
e Imagen, que tuvo lugar del 4 de febrero al 25 de marzo, en
el Centro Cultural Gabriel García Márquez, organizado por
iniciativa del programa de Diseño Gráfico de la Facultad de
Ciencias Humanas, Arte y Diseño de la Universidad de Bogotá
Jorge Tadeo Lozano. |
|
|
Los géneros en el audiovisual: la comedia |
|
 |
Desde muy tempranas épocas, la comedia ha sido uno de
los géneros más desarrollados en el cine colombiano, sea por
su función crítica y moralizante (Amenaza nuclear o
La estrategia del caracol, por ejemplo), sea por su
afán de divertir a la sociedad (El taxista millonario,
como arquetipo del «benjumeísmo», o La pena máxima,
como modelo de un prolífico «daguismo» aún imperante). La
televisión, siempre lista para comprender y explotar, según
la convicción de sus empresarios, las necesidades del
público masivo, ha visto en la comedia un género práctico y
rentable, hasta el punto de que ésta ha gobernado parrillas
de programación por largos años (Yo y tú, Don Chinche o
Dejémonos de vainas), ha examinado múltiples ámbitos
estéticos y sociales (de lo popular en Romeo y Buseta a lo
surrealista en Los frescos y lo costumbrista en Las
señoritas Gutiérrez) o ha transformado y «agredido» al
género melodramático (de «Gallito» Ramírez a
Fercho y
compañía, de Yo soy Betty, la fea a Ecomoda y
Betty Toons,
de Pedro el escamoso a Como Pedro por su casa). «La comedia
maneja todo» y, seguramente por eso, en un país que necesita
contarse, pero también "necesita ser alegre, gozar de la
vida", este género encuentra acogida siempre, casi sin
importar la calidad de sus producciones: el cuento es
reírse. |
|
|
De nuestros anteriores boletines |
|
|
Los géneros en el audiovisual: el melodrama |
 |
El melodrama es considerado por muchos teóricos
el género más representativo de América Latina, por su
amplia difusión en la novela rosa, la radionovela, el cine
de la mitad del siglo XX y la telenovela. También hay
innumerables voces en contra de ciertas carencias estéticas
relacionadas con él y de la imparable penetración que éste
tiene en el ámbito popular. Dicho de otra manera, el
melodrama es la cenicienta de los géneros dramáticos pero,
como su álter ego de los cuentos de hadas, goza del cariño
del público masivo y se impone, al menos en cantidad y
difusión, frente a otros géneros más aclamados. |
|
|
Ficción, no ficción y publicitario |
 |
En medio de la necesidad de asumir los géneros, como
punto de partida de la labor creativa en las obras
audiovisuales y como herramienta de catalogación de los
archivos —donde los materiales relacionados con estas obras
encuentran su destino final—, surge la frecuente
clasificación que las divide en largometraje y documental,
en película y cortometraje, en ficción y documental, o en
ficción y no ficción. |
|
|
Cine silente: imágenes cinematográficas en el
fortalecimiento de la nación colombiana |
 |
Catalina Herrera, socióloga de la Universidad Nacional de
Colombia, reflexiona sobre el cine silente colombiano y la
idea de nación que se percibe en las obras de esa época, a
partir de la colección que lanzó la Fundación Patrimonio
Fílmico Colombiano el pasado 15 de agosto, en el marco de la
22.ª Feria Internacional del Libro de Bogotá. |
|
|
Reflexiones sobre el cine silente colombiano |
|
 |
David Humberto Cortés, estudiante de Medios
Audiovisuales en la Facultad de Ciencias de la Comunicación
y Artes del Politécnico Grancolombiano Institución
Universitaria, reflexiona sobre el cine silente colombiano,
desde el punto de vista del cinéfilo que busca sorprenderse
ante el espectáculo de la gran pantalla y a partir de la
colección que lanzó la Fundación Patrimonio Fílmico
Colombiano el pasado 15 de agosto, en el marco de la 22.ª
Feria Internacional del Libro de Bogotá. |
|
|
Video del mes: Rapsodia en Bogotá
(1963) |
 |
Presentamos un segundo video de Rapsodia en
Bogotá que recopila, con la marcación de código de
tiempo, las secuencias que fueron eliminadas en 1963 para la
exhibición en Colombia, las cuales pudimos volver a ver en
la versión rescatada y preservada por la Fundación
Patrimonio Fílmico Colombiano, que permite comprender, ahora
de forma integral, la importancia y alcances de esta obra
primordial en la cinematografía nacional.
Señales particulares en la
narrativa de Rapsodia en Bogotá |
|
|
Boletín informativo número 47 |
|
|
Colección Cine silente colombiano |
|
|
La Fundación Patrimonio Fílmico Colombiano, con el apoyo
del Ministerio de Cultura y los recursos del Fondo Para el
Desarrollo Cinematográfico de su proyecto del
Fortalecimiento del Patrimonio, la Fundación Gilberto Alzate
Avendaño y la Cinemateca Distrital, publica la Colección
Cine silente colombiano. Este compendio, que abarca
buena parte del cine realizado entre 1915 y 1933, está
acompañado por dos documentales y tres crónicas que analizan
el contexto histórico, e incluye música compuesta en tiempos
recientes para casi todas las versiones restauradas, pues
sólo La tragedia del silencio disponía de su
partitura original. El evento de lanzamiento, que contará
con la intervención del dramaturgo e historiador Carlos José
Reyes, tendrá lugar el sábado 15 de agosto de 2009,
entre 12:30 y 1:30 p. m., en la Sala Manuel Mejía
Vallejo de Corferias (Carrera 37 N. 24-67), en el
marco de la 22.ª Feria Internacional del Libro de Bogotá. |
|
|
Rapsodia en Bogotá |
 |
El 4 de agosto de 2009, en el marco de la conmemoración
de los 471 años de la fundación de Bogotá, se estrenó en el
Multiplex Embajador la versión restaurada del cortometraje
Rapsodia en Bogotá, dirigido en 1963 por José María
Arzuaga. Este evento fue convocado por la Fundación
Patrimonio Fílmico Colombiano, la Dirección de
Cinematografía del Ministerio de Cultura y la Fundación
Gilberto Alzate Avendaño.
Una rapsodia para Bogotá
Restauración y preservación
Un español en el cine colombiano |
|
|
El Bicentenario en imágenes en movimiento |
 |
En los casi doscientos años de vida republicana
y en el marco de las celebraciones del
Bicentenario de la Independencia, la Fundación
Patrimonio Fílmico Colombiano presenta un índice inicial de
las obras audiovisuales que refieren la gesta libertaria
teniendo como marco general tanto los hechos y personajes
que sellaron la Independencia, motivo del fervor
bicentenario, como las que aluden a los acontecimientos que
predijeron esos gloriosos “momentos
de efervescencia y calor”. Se tiene noticia por la
prensa escrita de películas realizadas en Colombia, hace más
de noventa años, acerca de las gestas y héroes
independentistas, tal es el caso de Ricaurte en San Mateo
(1915), una producción de los Di Doménico de la cual no se
sabe con certeza si se exhibió públicamente. |
|
|
|
|
Exposición
Luces y Sombras |
 |
La exposición itinerante Luces y Sombras, un proyecto de
introducción a los fundamentos técnicos y narrativos que han
hecho del cine la base de la cultura audiovisual
contemporánea, estará en la sala María Paz Jaramillo del
Museo de Arte de Pereira a partir del 5 de junio de 2009,
pasará luego a la Biblioteca Público Piloto de Medellín
—abierta al público del 22 de julio al 15 de agosto—,
proseguirá en la Biblioteca Departamental de Cali y después
irá al Museo del Caribe en la ciudad de Barranquilla.
Ver material de
apoyo (en formato PDF) |
|
|
|
|
Largometrajes colombianos en cine (2008) |
 |
Presentamos la actualización del catálogo
Largometrajes colombianos en cine (2008), donde se ofrece la
información relacionada con las producciones estrenadas el
año pasado. Para acceder a este documento se requiere la
aplicación gratuita Adobe Reader, que se puede obtener en
http://www.adobe.es/products/acrobat/readstep2.html. |
|
|
Largometrajes colombianos en video (2008) |
 |
Presentamos la
actualización del catálogo
Largometrajes colombianos en video (2008), donde se
ofrece la información relacionada con las producciones
estrenadas el año pasado. Para acceder a este documento se
requiere la aplicación gratuita Adobe Reader, que se puede
obtener en
http://www.adobe.es/products/acrobat/readstep2.html. |
|
|
Si desea suscribirse a nuestros
boletines, por favor vaya al siguiente
formulario
 ,
tan sólo requerirá una cuenta de correo electrónico. |
|
|
|
